映画監督・Xavier Dolan (グザヴィエ・ドラン) インタビュー

Xavier Dolan

弱冠24歳にして、いままで制作した3作品すべてがカンヌ国際映画祭に出品され、Gus Van Sant (ガス・ヴァン・サント) を虜にした才能の持ち主、 Xavier Dolan (グザヴィエ・ドラン) と実力派俳優たちによる、心揺さぶる衝撃の最新作『わたしはロランス』が9月7日より公開される。圧倒的なビジュアルセンスとストーリーテリングで注目を集める監督、Xavier Dolan。そんなカンヌが求めていた新しき才能 Xavier Dolan に、『わたしはロランス』をつくるキッカケから、衣装・音楽のこだわり、1980年代という時代性についてまで話を聞いた。

—この作品を作ったキッカケは？

『マイ・マザー／青春の傷口』の撮影スタッフの過去の恋愛体験に基づいているんだ。僕は想像した。もし、友だち、親、あるいは伴侶から突然、面と向かって、晴天の霹靂をカミングアウトされ、これまで一緒に過ごした時間の全てをご破算にしないにしても、はてなマークをつけられることになったらどんな気分になるだろう、と。その話を聞いた晩、自宅に戻ってすぐに30ページを書きなぐった。その時にはもうタイトルも、ラストもわかっていたんだ。

—なぜ、監督、脚本だけでなく、衣装のコンセプト、編集も担当されているのでしょうか？

映画は第七芸術、つまり他の６つの芸術の総合芸術…。ファッションは軽視され、このグループの大いなる不在者だけどね。要するに、僕は各パートに関心を持つべきだと思っている。それでようやく全てが理解できる。とにかく、僕は最も金のかかる芸術を選んだ。だから構想自体は１人で考えても、制作は集団作業というのは当然だ。衣装と編集はそれぞれ性質の異なるパートだけど、どちらも自分で担当したいと思う、両方とも熱中するほど興味があるからだ。

—音楽についてのこだわりを教えてください。

僕の考えでは、音楽は、自分のパーソナルな音楽の趣味をシェアしたがるアーティストの気まぐれであってはならない。ストーリーに10年以上の時の経過がある場合には時代や場所を示す目印として歌が必要な時もある。でも、そういった役割だけでなく、歌は僕が創造した登場人物の人生に寄り添う存在なんだ。登場人物たちに自分が何者かを思い出させ、彼らが愛した人々を喚起させる。音楽は、忘れられた人々を忘却から呼び戻し、悲しみを和らげ、罪のない嘘、打ち捨てられた野望の数々を思い起こさせるんだ。音楽には、僕ら個人の感情に働きかける力がある。監督や俳優、カメラマンもそのインパクトを自由に操ることのできない唯一の要素なんだ。音楽はシナリオの段階から、映画館まで常についてまわる。映画館ではそれぞれの観客が音楽にまつわる個人的な想い出を、映画のために無意識に活用する。音楽は映画の魂と言われる。その理由は明らかだ。音楽は観客との究極の対話なのだから。

—今回の作品は、何に影響を受けていますか？

準備のために、絵画や写真の雑誌、アートブック、写真集を何十冊も買った。衣装のリサーチのためには、『Amazon』や『Ebay』で、関連資料を注文し、ファッション誌を取り寄せた。影響を受けた写真家の名前をあげるとしたらまずはナン・ゴールディン、あと名前は思い出せない人たちが山ほど。構図に関してはマティス、タマラ・ド・レンピッカ、シャガール、ピカソ、モネ、ボッシュ、スーラ、モンドリアン、本作の色彩コード、ブラウン時代・黄金時代・モーヴ時代といったストーリーの時代ごとの色の統一性に関してはクリムト。映画の分野では、『欲望という名の電車』のマーロン・ブランドに一瞬だけど非常に厳密な形でオマージュを捧げている。いずれにしても…、執筆中に僕が読むもの目にするもの聞くもの全てから触発されるのはよくあること。たとえ自分の趣味や好みじゃなくてもね。まず何かに感動する。その何かに影響を受けて、僕らは僕らなりの表現をめざす。想像力による伝言ゲームだね。いずれにしても、映画においては全てはすでになされている。シネアストとしてはいくつか野望はあるけれども、自分がスタイルや学説を発明したなんて言う思い上がりで時間を無駄にするつもりは一切ないよ。

—この映画の時代設定を80年代後半～90年代にしたのは何故ですか？

この作品を僕の子供時代の８０年代後半～９０年代に設定するのはごく自然なことだよ。当時、ゲイ・コミュニティーに対する偏見も薄れ始め、エイズにまつわる排他的先入観もようやくおさまり始めていた。鉄のシャッターがあがったんだ。衝撃を経て社会は自由を纏い、何もかもが許される時代となった。ロランス・アリアがこの再生の高揚感に乗じてサバイバルを思いついたのは理にかなったことだけれど、当時、トランス・セクシュアリティはおそらく、最後のタブーだったように思う。だからロランスは、崩れる寸前でなかなか崩れない壁にぶつかってしまう。今でもまだトランスセクシュアルの教師は、子供たちが反体制側によろめくのを恐れる両親らの不安と憤懣をかきたてるだろう。僕から見れば、トランスセクシュアリティは、“差異”を表す究極の表現であり、1990年代とは、12年の時の流れのなかで、社会は本当の意味でどれほど変わったのかを考察するために僕に与えられた最後の絶好の機会を提示していたんだ。この作品は、この論議を提案しつつ、まだその表層をかすめているにすぎないよ。

＜プロフィール＞
Xavier Dolan (グザヴィエ・ドラン)
1989年、カナダ、ケベック州生まれ。6歳の頃より子役として、映画、TV、CMに出演する。脚本と主演も務めた監督デビュー作『マイ・マザー』(2009) が、カンヌ国際映画祭監督週間部門に選ばれ、若き天才の出現とセンセーションを巻き起こす。続く、監督・脚本・編集に主演も果たした『胸騒ぎの恋人』(2010) と、監督・脚本・編集・衣装を手掛けた『わたしはロランス』(2012)は、カンヌ国際映画祭ある視点部門に正式招待される。初めて戯曲を原作に監督・脚本・編集・主演を務めた『トム・アット・ザ・ファーム』(13)は、ベネチア国際映画祭に出品され、国際批評家連盟賞を受賞する。2014年、監督・脚本・編集・衣装デザイン・出演を果たした『Mommy／マミー』で遂にカンヌ国際映画祭コンペティション部門に選出され、審査員特別賞を獲得、続く本作で同映画祭のグランプリと、着実に評価を上げ続けている。最新作『The Death and Life of John F. Donovan』(17)では初の英語作品に挑戦、主役のゴシップ雑誌の編集長役にハリウッドを代表する女優ジェシカ・チャステインを迎え、共演にナタリー・ポートマン、スーザン・サランドンら豪華キャストが名を連ね、早くも最大の話題作と期待されている。